ПРО+Не используйте методические пособия в качестве самоучителя. Вам в помощь на сайте представлены эксперты и мастера реставраторы. Спрашивайте, интересуйтесь, задавайте вопросы на нашем форуме.
 

Про живопись и творчество: А как относятся к построению своих картин активные живописцы-реставраторы?

Аватар пользователя Юлия
139
points

Наверняка среди реставраторов здесь на сайте есть те, кто активно занимается живописью. Я живописью, к сожалению, занимаюсь любительски и гораздо меньше, чем хотелось бы, в основном, когда совсем приспичит, но все же заметила, что после многочисленных тонировок и восстановлений, подход к собственным картинкам стал более серьезным, по крайней мере, уже что с чем попало мешать не хочется. А как относятся к построению своих картин активные живописцы-реставраторы?

Настройки просмотра комментариев

Выберите нужный метод показа комментариев и нажмите "Сохранить настройки".
Аватар пользователя  -
-
102
points

Надо сказать, живописью занимаюсь гораздо реже, чем в студенческие годы. Что касается влияния реставрационных навыков на живописный процесс.. да знаете, когда пишешь по вдохновению, не успеваешь задумываться химический состав каких красок будет лучше сочетаться друг с другом, по крайней мере в этюдной живописи. А вот в подготовке основы: холста или картона - всё-же стараешься пользовать качественный материал с проклейкой, грунтовкой, а не то, что под руку попадётся, да ещё с предыдущими пару раз записанными слоями:)

90
points

Я тоже считаю, что подготовка основы должна быть тщательной. А что касается красок, то их количество у меня гораздо уменьшилось, после того как обнаружилось, что художники 19 века ( и ранее конечно) обходились 4-5 красками, устойчивыми в смесях друг с другом, и не страдали от отсутствия нужного цвета и тона, потому что, то,что невозможно достичь пастозными мазками, они достигали лессировками. Еще из книжек я узнала, что старые мастера придерживались довольно строгой схемы построения живописных слоев. В результате в конечном варианте работало все: и холст, и фактура холста, и имприматура, и цвет грунта, и краски и лаки. Эта схема позволяла художнику виртуозно управлять глубиной, пространством, движением, светом и цветом. Интересно, что раньше, даже будучи не очень талантливым, художник мог создать нечто, достойное существования, надо было только слушаться мастера и мотать на ус.

75
points

Если старые мастера -итальянцы, то учтите климат.Там тепло и краски сохнут быстро,лаки тоже и все равно живопись потемнела. Сравните с фресками Джотто. В тоже время импрессионисты писали так,что их живопись сохранилась и как раз они сократили количество цветов на палитре. Это они первые обратили внимание на то ,что муейный тон картин не тот который создавал художник ,а результат разложения. Обратите внимание на сохранность картин Ван-Гога -он знал технологию.

Pavel

91
point

Pavel Tyryshkin пишет:
Если старые мастера -итальянцы, то учтите климат.Там тепло и краски сохнут быстро,лаки тоже и все равно живопись потемнела. Сравните с фресками Джотто. В тоже время импрессионисты писали так,что их живопись сохранилась и как раз они сократили количество цветов на палитре. Это они первые обратили внимание на то ,что муейный тон картин не тот который создавал художник ,а результат разложения. Обратите внимание на сохранность картин Ван-Гога -он знал технологию.

Я очень люблю и тех и других, поэтому не могу с Вами спорить, кто лучше
Мне  кажется, что картины старых мастеров, пока с них не счищен старый лак, - остаются живыми. Очень часто реставрация предполагает открытие авторского цвета из под потемневшего лака. Я против этого, потому что наглядно видела в том же Пушкинском музее, что прекрасные работы, с которых сняли лак, стали выглядеть, словно иллюстрации в книжке. Честно говоря, сердце кровью обливалось. Ожидаемого наслаждения не получила, вот только, как реставратор, стала очень серьезно относиться к лаку на старых работах.

81
point

А как на счёт техники художников конца 19 -20 вв? Кажется они не очень-то ограничивали свою палитру? А как быть с этюдной живописью: вряд-ли станешь работать по технологии старых мастеров?

90
points

Насчет художников конца 19-начала 20 вв конечно! Одни импрессионисты чего стоят! Но и они по-моему предпочитали работать чистым цветом, а не смесями. А для того, чтобы усилить его или пригасить, пользовались лессировками.
Про этюдную живопись я вообще не говорю, и не имела ее ввиду, т.к. считаю, что этюды нужны для того, чтобы поймать цвет, свет, форму, перспективу, настроение, колорит и может чего еще в определенный момент времени, чтобы затем использовать полученный результат спокойненько у себя в мастерской для написания картины. Там уже и правда не задумываешься что с чем мешать, правда вполне можно придерживаться правила не мешать охру с кадмием. Хотя я знаю художников, которые на пленэрах пишут замечательные законченные картины. При этом они правда отлично владеют техникой и своей личной наработанной палитрой, что позволяет им, попав в волну вдохновения, не отвлекаться на всякую ерунду типа как и что с чем. А еще я знаю художников, у которых этюды и даже картины со временем потеряли цвет. Для чего тогда они вообще за кисть брались? Вряд ли только для самореализации.
Я думаю, что если художник хочет донести до зрителя свое видение реальности, а именно этим по-моему зачастую и занимается современный живописец, ему необходимо заботиться о том, чтобы его работы сохранились в первозданном виде как можно дольше.
Как по-вашему, почему работы художников 20 века гораздо сложнее в реставрации и ведут себя иногда совершенно непредсказуемо? И почему работы старых мастеров живут до сих пор?

92
points

У меня естьзнакомая которая в 80-е года закончила Ярославское Художественное училище. Там ее привили такую школу работы с красками, они составляли таблицы посмешиванию красок , раскладки ит.д. и т.п. И у нее уже на подкорке знание, и она этим пользуется не задумываясь. Причем, человек - живописец, а не реставратор. Все зависит от школы.

102
points

Семь лет назад работала на реставрации театра в Брюгге,которому было тогда 165 лет.Там были росписи потолков,
частично отерянные.Девочка,которая работала сразу после окончания реставрационного отделения,не смогла восстановить рисунок летающих ангелочков,объяснив что они этому не учились.Другая,с большим опытом,но без специального образования,записала утерянные части облачками.Думаю,что все-таки реставратор должен уметь
писать и рисовать.Часто вижу на антик -выставках отлично-технологично отреставрированные полотна,но явно с обедневшей палитрой и утерянным конструктивным рисунком как основы под живопись.

89
points

Я думаю,что реставратор не только должен уметь писать и рисовать, но и хорошо знать технику и технологию живописи и уметь применять на практике опыт, проверенный веками, чтобы в реставрационной деятельности восстанавливать живопись не на полгода, а на гораздо больший срок :))) А учиться всему этому можно всю жизнь

85
points

Как приятно иметь соратника по убеждениям хотя бы на сайте. Спасибо !

 
 
Ошибка в тексте? Выдели ее мышкой и нажми   Ctrl  +   Enter  .

Стоит ли самостоятельно реставрировать непрофессионалу? (2017)


  1. Технические операции требуют профессиональных навыков.

  2. Представить ход работы - это одно, а сделать - совсем другое.

  3. Не каждому памятнику пригодны стандартные методики реставрации и хранения.

  4. Некоторые методики устарели из-за выявленных деструктивных последствий.

  5. Неверно подобранные материалы сразу или в будущем нанесут вред памятнику.

  6. Если возвращаете памятнику утраченную красоту, то сохраняете ли его подлинность?

________________

В этих и во многих других вопросах разбирается только квалифицированный специалист!
  • Вам в помощь на сайте представлены эксперты и мастера реставраторы.
  • Спрашивайте, интересуйтесь, задавайте вопросы на нашем форуме.
  • Обучайтесь под непосредственным руководством опытного наставника.

 

Что Вы считаете ГЛАВНЫМ в процессе реставрации? (2017)


Есть ли у вас друзья реставраторы? (2017)


Есть ли у вас друзья реставраторы?

«Дружба — личные взаимоотношения между людьми, основанные на общности интересов и увлечений, взаимном уважении, взаимопонимании и взаимопомощи». (Дружба—Википедия)

«Знакомство — отношения между людьми, знающими друг друга». (Знакомство—Викисловарь)

Система Orphus

Если вы обнаружили опечатку или ошибку, отсутствие текста, неработающую ссылку или изображение, пожалуйста, выделите ошибку мышью и нажмите Ctrl+Enter. Сообщение об ошибке будет отправлено администратору сайта.

ЕЖЕГОДНЫЙ КОНКУРС ЛУЧШИХ РЕСТАВРАЦИОННЫХ ОТЧЕТОВ И ДНЕВНИКОВ

БИБЛИОТЕКА РЕСТАВРАТОРА

RSS Последние статьи в библиотеке реставратора.

НазваниеАвтор статьи
УЧЕБНИК РУССКОЙ ПАЛЕОГРАФИИ (1918) Щепкин В.Н.
МАТЕРИАЛЫ И ТЕХНИКА ВИЗАНТИЙСКОЙ РУКОПИСНОЙ КНИГИ Мокрецова И. П., Наумова М. М., Киреева В. Н., Добрынина Э. Н., Фонкич Б. Л.
О СИМВОЛИКЕ РУССКОЙ КРЕСТЬЯНСКОЙ ВЫШИВКИ АРХАИЧЕСКОГО ТИПА Амброз А.К.
МУЗЕЙНОЕ ХРАНЕНИЕ ХУДОЖЕСТВЕННЫХ ЦЕННОСТЕЙ (1995) Девина Р.А., Бредняков А.Г., Душкина Л.И., Ребрикова Н.Л., Зайцева Г.А.
Современное использование древней технологии обжига керамических изделий Давыдов С.С.